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桃山文化から見た演劇
能装束が基本的に「織りの作品」であったのに対し、狂言装束は「染めの作品」が中心であった。その意味では、「織り」と「染め」のあいだには、上で説明したような、単純な工程上の違いのみに還元されない、芸能の格式における上下関係も確認できる。素材もまた、能装束が絹糸ならではの光沢が重視され、全体として重厚さや繊細さが求められたのに対し、狂言では、麻の平織に染色のなされる肩衣(かたぎぬ)の装束が中心であり、衣装においても軽妙洒脱・自由闊達な味わいを旨とした。このような衣装は、召人・従者の階層に属して当時の庶民を代表する「太郎冠者」が主人公として登場し、権威の座にある大名や僧侶らの思いもよらぬ俗悪さ加減や無教養ぶりを暴露するなど大いに活躍し、そこに拍手喝采し、また滑稽と諧謔を味わおうという「狂言」という演劇にまことにふさわしいものであった。(桃山文化 フレッシュアイペディアより)
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獨協大学から見た演劇
ウィリアム・シェイクスピア、T・S・エリオット、ジョナサン・スウィフトなど英語圏の文学作品 (小説/詩/演劇)や音楽などの言語芸術を鑑賞/批評する方法や、作品を通して歴史/宗教/人種問題/政治史など、文化・社会に関する様々な概念を学んでいく。「ヘゲモニー国家」「アイルランド文学とケルト神話」「ナショナリズム」など多様な事象・テーマを扱う。また「15世紀イギリスの資本主義と奴隷貿易」「英米の人種関係史 (ユダヤ系アメリカ人や黒人)」といった社会科学的な側面からも考察する。通常の講義でも、英文マテリアルが頻繁に使われ、特に豊富な読解量を求められる。(獨協大学 フレッシュアイペディアより)
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米米CLUBから見た演劇
1981年秋のある夜、大久保と小野田の2人は「米米クラブ」という架空のパロディバンドがあると仮定し、その時のノリで「私こしひかり」「奥さん米屋です」「夜泣き米屋」といったオリジナルソング10曲を作り、テープに録音する。しかし、それはほんの軽い遊びであり、以降は2人の記憶から消えていった。1982年3月には、文化学院を卒業。大久保は進学、小野田は就職、石井は街頭パフォーマンスなどをして過ごしていた。だが、1982年10月頃に、大久保と小野田がすっかり忘れていた「米米クラブ」の話を石井がどこからか聞きつけ(誰から聞いたの?の問いに 俺、BONからだと思うよ。石井談 おいしいとこだけ、10年分より)、「"米米クラブ"ってバンドやろうぜ」としつこく言い出し、しぶしぶ大久保がリーダーとなり、昔の音楽仲間を集め、何とかバンドとしての体裁を整えたのが始まりである。(米米CLUB フレッシュアイペディアより)
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東京都立国分寺高等学校から見た演劇
芸術鑑賞教室 - 1・2年生は合同で歌舞伎、オペラ、落語、合唱等(年によって変わる)を鑑賞(一部体験できることもある)、3年生は演劇鑑賞。(東京都立国分寺高等学校 フレッシュアイペディアより)
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ハリー・ポッターと呪いの子から見た演劇
『ハリー・ポッターと呪いの子』(ハリー・ポッターとのろいのこ、原題: )は、イギリスの児童文学作家J・K・ローリングによる新たな物語に基づき、ローリング、、が脚本化した、『ハリー・ポッターと死の秘宝』の19年後を描く舞台劇である。2016年7月30日に、ロンドンでワールド・プレミアが行われた。(ハリー・ポッターと呪いの子 フレッシュアイペディアより)